现代舞台照明元素

今天的舞台灯光工具是技术和创意的完美结合，真正让设计师发挥他们的想象力。如今的照明设计师需要自己的词汇，他们的工具是高科技的奇迹，与旧的基本蜡烛和火炬相去甚远，但都实现了同一个目标——为舞台上的动作提供美丽的照明。在表演艺术中，灯光本身就是表演的一部分，灯光板操作员的工作常常让人感觉非常像某种互动舞蹈。

当今的一些照明工具包括以下支柱。

菲涅耳

这个基本聚光灯的名字来自它的镜头类型。与照明凝胶结合使用，在舞台上创造出无数的色彩和氛围，菲涅耳照明柔和而丰富，提供了舞台照明的大部分“填充”。

椭圆形聚光灯，或勒科当我在学习照明设计的时候，这些都是典型的“Lekos”，虽然这个术语现在已经不常用了。这些灯用途广泛，能够高度控制——勒科是菲涅尔面包的奶油。Lekos提供了一种边缘更硬、强度更强的光线，其光束可以很容易地通过百叶窗、高脚杯(裁剪出形状和图案)等来操纵或改变。你的基本舞台灯光设置通常是由菲涅耳和椭球光斑混合而成。

在中国什么叫灯光师？会用软件，会录一段自己做的灯光视频，会玩控制台。这就叫做中国的灯光师吗？有几个玩灯光的中国人懂音乐的？拉丁，布鲁斯，交响乐，爵士，古典。当然有，不多。所以说国人能真正玩灯光的人太少了。

艺术带有修养，带有含韵，带有我们灵魂深处的那根弦，理解舞台艺术的含义了，你才能把灯光艺术玩好 ，你才可以玩Audio&video到更高界，感谢大家听我唠叨了这么多话，也希望各位舞台爱好者，艺术爱好者努力学习，互相交流，共同进步。

别人是用音乐去玩灯光 ，你却用灯光来打音乐，音乐艺术的灵魂是无界，玩转音乐，你就会玩转舞美艺术，分享音乐，分享快乐，相互学习，学无止境。

舞台灯光照明。就像声音是由我们的耳朵接收到的波一样，光只是我们眼睛接收和解释的高频波长。就像声音一样，波可以是混乱的或有序的，随机的或有思想的。有了创造性的先见之明，这些波长和它们的组合可以被创造性地安排来增强情绪。光的表现，就像音乐和声音一样，可以是一种艺术形式。但是在你能够提升到艺术表达的水平之前，你必须掌握舞台灯光的基本原理。正如音乐家必须掌握乐器的音阶和节奏一样，对光的掌握也需要对灯光乐器及其用途的理解。为了开始制作舞台灯光作为一种性能增强工具的旅程，让我们从光的雏形开始。

舞台灯光能让我们看见。你有没有在完全没有光线的山洞里观看过表演或作品？当然不是。我们需要可见光的波长才能看到。

灯光，尤其是舞台灯光，让我们为音乐会或演出营造气氛。没有硬性的规则来创造情绪。希望这是一首有创意的故事。

舞台照明设备 椭圆体——椭圆体反射聚光灯(ERS)，是一种用于以相对窄的光束角度突出某些主题或舞台作品的灯。当你想通过使用多个单位来吸引一个人的注意力时，这个灯是的选择。ERS舞台灯总是有可调焦距，可以在其中放置gobos来投影图案或标志。

椭圆形舞台灯 par舞台灯 抛物面反射器的简称，这些灯被用作清洗装置。这些灯可以覆盖舞台的大部分，以填补聚光灯无法覆盖的空隙，或者清洗整个舞台。这些灯具通常没有任何变焦或聚焦选项，但有多种镜头类型来获得不同的光束角度。这是你会看到的常见的舞台灯具类型，因为它通常是成本效益的，同时提供的覆盖范围。